时尚是一种手段，是一种将潮流变得具象，并且可实现的手段。
时尚是一种自我鼓励与表达个性的途径。摄影师鬼海弘雄说："我觉得衣着是人用来自我鼓励、拥有自信的装置，是非常重要的。为了表达自我个性，也为了更好地感受自己。"
这段话很触动我，其实这也是时尚的初衷吧，最开始时尚的诞生就是为了让女性更加自信。时尚不是为了得到别人的认同，而是为了成为自己。
像Alexander McQueen、Jean Paul gaultier那样的设计师，不如称之为艺术家。
他们天马行空的想象力和创意总是让人震撼，也成为许多人灵感的源泉。热爱时尚不一定是表现在物质上的，也是审美与艺术的崇尚。
还有很多人说时尚圈就是不断的轮回，把几十年前的东西再拿出来重新推出，就像现在流行的复古热，但是你仔细看会发现这并不是完全照搬。
我们也没有变得完全和上个世纪一样，而是融合了更多新的元素推陈出新 。我想这就是时尚的魅力所在吧 ，不断变化 ，不断创造灵感。
其次，时尚最终会成为经济发展的一个附属物，但经济发展它一定不是时尚的全部。前提是时尚它一定是美的，一定是出彩的。
这种美一定是卓尔不群的。如果这种美能被现代大多数人群所认同，那么这种美它一定就不是时尚。
而时尚所具有的美之前，咱们说过它是具有前瞻性的，现代不被认同的美，但是在于未来不一定不被认同，在未来的一两年内被认同的美，这才叫做时尚。
时尚永远是被追求的，而不应该是被同化的，时尚永远是领先的，而不应该是顺从的。
再者，在国外，真正时尚时髦的人绝对不是明星艺人，但是不可否认他们对于时尚潮流的推动有一定的影响力。
但是真正时髦有品味的人在国外一般是时装编辑，买手，造型师这三类人群，这个比例最大，也是时尚的金字塔尖，为什么说他们才是最时尚的呢？
因为国际一线品牌每季度做新装发布的时候，时装编辑，买手这些都是坐在第一排的位置，品牌要依托时装杂志来宣传，而买手要订货。
因此这些人是第一时间近距离接触到这些最新时尚的人，也是最早能穿上新装的人，也是他们来决定下一季要面对大众卖什么，自然对下一季的时尚流行了如指掌。
其次有一部分模特儿品味也不错，但是很少。毕竟穿了那么多设计师的新作，没吃过猪肉总见过猪跑吧。素人就更少了，但是国外有一些时尚博主的品味还是不错的，但是毕竟还是少数。
时尚的本质是对资本的攫取，审美、品味是文化分层概念中的重要区分指标，与文化资本高度相关。因此，时尚在上流社会与媒体的宣传中常常成为一种有品位的代表。
例如，"小资"一词，曾一度是落后腐化的代表，却在90年代以后，转变为一个褒义词，成讲究品质，尊重文化，重视个性与自由的身份认同模式。
在这个语境下，小资通过其高雅的生活品味、消费与审美，创造了一系列"区隔符号"，如看小众音乐与电影、喝星巴克、穿戴奢侈品等方式，引导了文化资本的方向。
而一般社会群体则通过模仿小资的品味、消费和审美，来展现自己的文化属性，以获取文化资本。另外，衣服作为人身上的艺术，它是在一个"好看"的基础上的。
并不是说你背个Hermes，穿着Chanel 就是时尚，或许十八世纪，十九世纪的时尚还有明显的阶级。
但时尚发展到现在，阶级感已经越来越弱，就算你穿着淘宝买的一两百的衣服，有你自己的风格和思考，在一个好看的范畴内，她都可以是时尚的。
最后，懂真正的时尚的人其实并不多，就像金字塔尖端，容不下太多人。都站在一起的，则就是大众了。对于我所理解的时尚则是先有自己独特的风格和审美力。
对于时髦的东西不盲目从流，挑出什么是适合的再更具自己喜爱的风格搭配。
就像安娜温图尔（美国vogue杂志的总编），看她好像每次出门都戴着黑色chanel墨镜，但毫不俗气，毕竟大魔王管着时尚圈。
总之一句话，最好的时尚就是脱颖而出的美。不从众，不为了时尚而时尚，不把大牌堆一身。时尚总是个圈，知道自己是什么样的，别被圈进去就好。