世界十大名画 十大名画的鉴赏
1、《蒙娜丽莎》
详细介绍:《蒙娜丽莎》毫无疑问是世界上最经典的一幅名画,也是达芬奇最具代表性的画作,这幅作品的真迹目前被收藏在卢浮宫之中,里面人物的形象典雅恬静,象征者当时的妇女形象。
2、《最后的晚餐》
详细介绍:《最后的晚餐》是达芬奇在1494年所创作的一幅作品,这幅画描述的是耶稣跟十二门进餐的画面,画中人物的形态各异,表现出了一种独特的“紧张场面”。
3、《星夜》
详细介绍:《星夜》是梵高的画作,这幅画中的星空描述了的是法国小镇圣雷米的夜幕,不仅美,还非常有艺术性,深受无数人的喜爱。
4、《戴珍珠耳环的少女》
详细介绍:《戴珍珠耳环的少女》是维梅尔最出名的一幅作品,画作中的女生非常有灵气,但是至今都无人知道里面的少女究竟是谁,有人曾猜测是画家的女儿玛利亚。
5、《记忆的永恒》
详细介绍:《记忆的永恒》这幅画作是由著名艺术家达利所创作的,作品中的钟表所呈现出的形态据称是以融化的芝士片作为灵感。
6、《秋韵:第30号》
详细介绍:《秋韵:第30号》这幅作品的画风非常特殊,杰克逊·波洛克运用了“滴画法”,将颜料一层一层的滴上去,再利用一些非常特殊的工具,完成了这幅极具艺术性的画作。
7、《坎贝尔汤罐头》
详细介绍:《坎贝尔汤罐头》属于32幅的丝网版画,目前陈列在纽约现代艺术博物馆之中,非常的有个性,由安迪霍沃尔创作。
8、《创造亚当》
详细介绍:《创造亚当》是由米开朗基罗所创作的笔画,位于西斯廷教堂的屋顶之上,这幅作品非常的经典,象征者当时的宗教和艺术文化。
9、《夜游者》
详细介绍:《夜游者》这幅画中的餐馆是真实存在的,但是其原型是一家咖啡厅,这张画作为爱德华·霍普最具代表性的作品。
10、《美国哥特式》
详细介绍:《美国哥特式》是格兰特·伍德的作品,画中的女性是自己的妹妹,原本是想要母亲来扮演这个角色的,但是怕站立时间过久影响健康,这幅作品独特的画风也被列入到了世界最著名的十大名画之中。
世界十大名画简介及其画作欣赏
世界十大名画,包括了《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等我们熟知的画作,这十大名画是世界美术史上不朽的丰碑,是世界文明史上伟大的巨著。下面,就让我们一起去了解看都是哪些名画,也一起去欣赏其画作吧。
1、《蒙娜丽莎》
《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像,她面庞秀丽,形象逼真,似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑,呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严,看的人仿佛也随之自尊、自重起来,这是对人的一种赞颂。
《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品,此前是中世纪宗教统治的时代,是对人类压抑的时代,其作品都是以神为题材的。《蒙娜丽莎》一反传统,画的是活生生的人,以真人为表现内容,此可以领悟到其思想意义的内涵,这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。
2、《最后的晚餐》
达芬奇《最后的晚餐》是他接受米兰圣马利亚·德烈·格拉契修道院的订件时作的。这是一个传统的圣经题材。两个世纪来,许多著名画家在这一题材上尝试过,但都存在某种不足,首先是人物缺乏心理冲突,故事的戏剧性展开不生动。
而达芬奇这幅油画,已扬弃了过去所有这一题材的表现缺点,从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上,深化了故事的寓意性,通过耶稣与犹大的冲突反映出人类的正义与邪恶之间的对立。实际上它所展现的,正是当时意大利社会上凡是正直的人们,都能看到的光明与黑暗的斗争的缩影。
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3、《西斯廷圣母》
西斯廷圣母为拉斐尔圣母像中的代表作,它以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。至1574年,一直保存在西斯廷教堂里,故得此名。现为德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆收藏。
拉斐尔:(1483-1520)是文艺复兴意大利艺坛三杰之一。他没有达芬奇那样经验丰富博学深思,也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。可是他虽然只活了三十七岁,却成为文艺复兴盛期最红的油画家。
世界十大名画有哪些?
世界上的画家无数,但是能够流传的作品却少之甚少,那些能够被珍藏且被大家铭记的作品都是非常经典的,也是艺术中的精品。下面介绍一下世界十大名画。
1、《蒙娜丽莎》
达?芬奇的《蒙娜丽莎》作为最宝贵的名画之一,在世界上享有盛誉。1911年这幅《蒙娜丽莎》引起了一起不寻常的事件。一位意大利人从巴黎的罗浮宫中将这幅画盗走。当这一消息被报道出来之后,惋惜名画被盗的呼声,不仅在法国,甚至在世界的各个地方都沸腾起来。《蒙娜丽莎》的另一个标题叫《美丽的乔孔达》。根据可靠的书面记载,画上的夫人是那不勒斯人,据说她的真名叫凯拉尔基妮。
2、《最后的晚餐》
壁画《最后的晚餐》是意大利伟大的佛罗伦萨人列奥纳多?达?芬奇创作的世界名画。它与著名杰作《蒙娜丽莎》同为达?芬奇的代表作品,或许可以说《最后的晚餐》取得了更大的声誉。这幅巨作描绘在意大利米兰的慈悲圣母大修道院胜堂的墙壁上。它长9米,高4.5米,动笔于何年何月虽没有定论,但完成于1499年是可靠的。
3、《格尔尼卡》
西班牙画家毕加索画。毕加索罕年的画风比较写实,后来成为立体派的代表人物。这幅画是毕加索为巴黎世界博览会西班牙馆画的。
4、《星月夜》
油画《星月夜》(又译《星光灿烂》)是在凡高神智淸醒的时画的,与《阿尔女郎》相比,画风已大为改观。这倒不是凡高又有什么新的理论,而是出于茫然的不安和对自身悲剧的预感。
5、《大宫女》
大宫女这幅画在巴黎展出时,引起了观众极大的抨击,人们说,作为达维特的学生,安格尔走得太远了,批评他把人体的各个局部忽而放大、忽而缩小。
在作品《戴珍珠耳环的少女》中,维米尔描绘了一名身穿斑色日本和服式外衣,佩戴蓝色头巾的少女。少女侧身而坐,轻轻转头回眸,心无旁骛地面对观者。她闪烁的目光中流露出殷切之情,嘴唇微微开启,仿佛诉说着什么。画面黑色背景烘托出少女的形象,犹如黑暗中的一盏明灯。这幅画另一个受人关注之处,是少女左耳佩戴的一只泪滴形珍珠耳环,在少女颈部的阴影里似隐似现,是整幅画的点睛之笔。
7、《维纳斯的诞生》
波提切利的《维约斯的诞生》是他最受赞誉的作品,《维纳斯的诞生》宽287.5厘米,每175厘米,是一件大幅作品,制作年代约在1487年,这是距《春》10年后,开始用画布代替木版画的。
8、《创造亚当》
威廉布莱克是浪漫主义绘画的杰出代表、文艺复兴时期最伟大的艺术家之一,与达芬奇、拉斐尔并称文艺复兴三杰,一生追求完美,他的风格几乎影响了三个世纪的艺术家,后人把小行星3001以他的名字命名以示尊敬。
9、《亚维农的少女》
1904?1906年是毕加索创作生涯的粉红色时期。他这一时期的作品以描绘马戏团人物为主,形象虽然忧郁却并不孤寂。他画出了《亚维农的少女》,这是一幅具有里程碑意义的著名杰作。这幅巨幅油画,不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折,而且也是两方现代艺术史上的一次革命性突破,它引发了立体主义运动的诞生。
10、《日出印象》
19世纪后期法国的印象学派画家中,有个年轻的莫奈,他的一幅题为《日出?印象》的油画,被称之为整个印象派和他不人的代表作之一。《日出?印象》描绘的是勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。
世界十大名画
世界十大名画如下:
1.蒙娜丽莎——达芬奇;作为世界上最著名的画之一,现在在巴黎卢浮宫里,每年有大约600万人参观它。著名绘画大师列奥纳多·达·芬奇,在1503年或1504年期间创作这幅画,于1519年去世。
2.最后的晚餐——达芬奇;这幅世界名画并没有在博物馆里展出,而是在米兰的圣玛丽亚德莱修道院的餐厅后面的墙上。它是由最著名的绘画大师达芬奇在15世纪后期创作的,这幅画描绘了耶稣以及其的弟子最后一次晚餐的场景。
3.星夜——文森特·梵高;由荷兰画家文森特·梵高于1889年绘制的《星夜》,作为现代文化中最著名的画作之一。这幅画现作为纽约现代艺术博物馆永久收藏,这幅画的灵感来自于唐·麦克莱恩的《星夜》。
4.尖叫——爱德华·蒙克;作为爱德华·蒙克最著名的作品,创作时间大概在1893年左右。它是用油彩和蜡笔在纸板上绘画出来的,这幅著名的画作现于挪威国家美术馆展出。
5.记忆的永恒——萨尔瓦多·达利;于1931年,由西班牙画家萨尔瓦多·达利创作的《记忆的永恒》,被誉为艺术史上最著名的作品之一。这幅作品让人们思考生活与时间的问题,也有人认为这幅著名的画作灵感来自于阿尔伯特·爱因斯坦的相对论。
6.戴着珍珠耳环的女孩——约翰内斯·维米尔;被许多人认为是“荷兰蒙娜丽莎”,这幅美丽的画作是荷兰画家维米尔的代表作,创作时间大概在1665年左右完成,现在荷兰莫瑞泰斯皇家美术馆展出。
7.守夜人——伦勃朗·范·里恩;创作时间在1642年,这件著名的艺术品正在阿姆斯特丹的国家博物馆展出。这幅画描绘的是一次守卫城市的行动,由弗朗斯上尉下令,全军戒严。
8.没有胡子的自画像——文森特·梵高;尽管梵高画了许多自己的肖像,但是这幅画是迄今为止最著名的一幅,这是他最后的自画像,也是为数不多的没有胡须的作品。这是他送给母亲的生日礼物,也作为有史以来最昂贵的画作之一,1998年以7150万美元的价格出售,现在由私人买家收藏着。
9.格尔尼卡——毕加索;作为毕加索最具的画作之一,创作时间在1937年,创作地点是在巴黎,灵感来自西班牙内战时期,一起格尔尼卡爆炸案。这幅画现存于西班牙马德里的索菲亚博物馆,作为永久展示品。
10.威廉·德·库宁,荷兰籍的美国画家。这幅《女人三号》的历史成交价格为1.61亿美元。
世界十大名画的影响:
有些作品之所以成为名画,是因为它所要表达的内涵是永恒的,虽然诞生在那个时代,但是也同样是生活在现代的我们共同追求的大主题,配合着当时的时代背景,加上画家主观的表现提炼,这样创作出来的作品便被称为名画,因此它有着深远影响。
比如说毕加索的格尔尼卡,它的价值就在于用新颖,深刻,抽象的表现手法将残酷的战争诠释的淋淋尽致,把战争的发人深省剖析开来给人看,这种影响是可以穿越肤色,穿越种族,穿越时间和空间的,是有深刻的历史高度的,同时画家自身的画技也不容忽视,所以说它是有价值的。再比如米勒的晚钟,虽然表现的是两位普普通通,穿着朴素,也许并没有什么高学历的勤劳农民,但是他们脸上那种对于上帝的虔诚,那种对于平凡生活的热爱,被米勒用饱含着感情的笔触描绘出来,用其影响力和感染力诠释着价值的内在。